Summer Lovers (1982)

Summer Lovers es una película de 1982 dirigida por Randal Kleiser, quien acababa de obtener dos importantes éxitos con Grease (1978) y El Lago Azul (1980). En España se tituló Un amor de verano. Pero me referiré a ella por el título original.

Tenía esta película por ahí perdida en el trastero entre cientos de otras películas en VHS, algunas realmente viejas que no creo ni que se vean ya. Me gusta trastear de vez en cuando en busca de películas viejas y por alguna razón me llamó la atención esta, y decidí verla. En realidad lo que me llamó la atención fue la carátula, con Daryl Hannah en bikini.

No es una buena película. Prodríamos decir, siendo sinceros, que es una mala película, e incluso algunos (como Carlos Aguilar, autor de la Guía del Video-Cine) no dudan en calificarla como un auténtico bodrio. Ciertamente no es mejor que El lago azul o que Grease, dos películas con las que (casi) todo el mundo ha disfrutado pero que (casi) nadie lo reconoce en público. Summer Lovers va en esa línea: exotismo, playas, chicas y chicos con poca ropa, un poquitín de sexo light, en definitiva amores de verano como indica el título. Hay que añadir una BSO con algunas canciones conocidas de Tina Turner, Elton John o el I'm So Excited de Pointer Sisters. No es más que eso ni lo pretende.




Pero tiene su encanto. Una joven pareja de novios (Michael y Cathy, Peter Gallagher y Daryl Hannah) vienen de EEUU a pasar un mes de vacaciones en la pequeña isla griega de Santorini, en el Egeo. Van a la playa, hacen fotos, van a excursiones, follan, etc, vamos lo típico. Todo va bien hasta que él se da cuenta de que en aquel lugar hay muchas chicas dispuestas a la aventura, y que aunque la suya está muy bien, sería una pena desaprovechar las oportunidades que se le presentan. Total que acaba enrrollado con una misteriosa chica francesa llamada Lina (Valérie Quennessen), que es arqueóloga y que, sin estar tan buena como Cathy digamos que tiene su morbo.

Claro, al final Cathy descubre el pastel y no le hace gracia. Se enfada, amenaza con marcharse, etc. Parece que así no mola. Pero si mola, porque Daryl recapacita y se da cuenta de que a fin de cuentas no hay para tanto, y que las personas no somos propiedad de nadie, así que decide unirse a la fiesta, se hace amiga de Lina y los tres se hacen muy amigos y se montan unos "menage a trois" que no veas tú. No continuaré, pero en definitiva el atractivo de la peli está tanto en el exotismo del paisaje como en el trío de personajes, y la película poco más ofrece. Al final resultará que Michael y Cathy no pueden vivir sin Lina, que les da mucho morbo vaya.




En Summer Lovers Daryl Hannah estaba en su mejor momento físico. Yo soy muy fan de Daryl Hannah, lo reconozco. Recordemos, en 1982 tambien hizo Blade Runner, ¡como olvidarnos de la replicantre Prys! ¿y recordais a aquella D.H. de 15 metros de alto en aquel remake cutre de El ataque de la mujer de 50 pies?

Peter Gallagher es lo peor de la pelí, es un tipo sin ningun atractivo conocido, al menos en mi opinión. Su carrera en el cine tampoco es que haya sido lo más. Ultimamente le vemos mucho en la tele cuando echan esa serie tan tonta titulada O.C.




Y luego está la misteriosa Valérie Quennessen, una actriz francesa que seguramente casi nadie conoce, aunque tenía unos ojos preciosos y hace un gran trabajo en esta peli. Hay que dar una mala noticia: V.Q. falleció en un accidente de tráfico en 1989, cuando tenía sólo 31 años. De sus papeles en el cine hay que decir que era la Princesa Yasimina de Conan el Bárbaro (1982). Una pena lo del accidente, de verdad.

En definitva que me lo pase muy bien viendo esta mala película ochentera ambientada en Grecia.

Un día como hoy de hace 60 años fallecía de un infarto en Firle (Sussex, Inglaterra) John Maynard Keynes (1883-1946), el economista más importante del siglo XX, cuyas teorías desafiaron eficazmente a la economía clásica y fueron el origen del los modernos Estados del Bienestar.

Read more...

Olimpiada Popular de Barcelona 1936

Barcelona era una de las ciudades candidatas para organizar los Juegos Olímpicos de 1936. Tras el éxito de la Exposición Universal de 1929, muchos consideraban que era la ciudad ideal para organizar unos Juegos. Sin embargo los acontecimiento políticos malograron la ocasión, y en 1931 fue Berlín la ciudad designada para organizar la cita olímpica. Por esa época Alemania aun era un país democrático. Sin embargo en 1933 llegaron los nazis al poder y establecieron el Tercer Reich.

Toda la preparación de los Juegos de Berlín estuvo destinada a hacer de ellos una apología del nazismo y de sus valores raciales y militares. Esto iba totalmente en contra del espíritu que dio origen a los Juegos Olímpicos, tanto en la antiguedad clásica como en la era moderna. Se produjeron protestas a nivel mundial, sobre todo por parte de organizaciones judías y de izquierdas, pero finalmente el Comité Olímpico Internacional (COI) no hizo nada para evitar la celebración de los Juegos en Berlín.

Frente a los Juegos del nazismo, Barcelona decidió organizar su propia alternativa: la Olimpiada Popular, cuyo objetivo era recuperar el verdadero espíritu olímpico bajo el signo de la paz y la solidaridad entre las naciones, todo lo que se estaba negando en la organización de los Juegos de Berlín con la complicidad del COI.

La Olimpiada Popular de Barcelona tenía una clara voluntad antifascista, una especie de contraolimpiada que hiciera bandera del deporte aficionado y de denuncia de los Juegos Olímpicos en la Alemania nazi, y por lo tanto el apoyo o rechazo a la misma tenía una implicación política. Las federaciones y los propios deportistas, tanto españoles como extranjeros, se vieron sometidos a diferentes presiones políticas para acudir o no la cita.

Los sectores conservadores y derechistas, tanto en el ambito político como deportivo, buscaron devaluar el acontecimiento a base de ridiculizarlo, diciendo que eran unos Juegos "de andar por casa".

Sin embargo la labor desplegada por el COOP (Comité Organizador de la Olimpiada Popular) para conseguir la máxima participación posible permitió la presencia de 23 delegaciones, entre los que destacaban Estados Unidos, Francia, Suiza e Inglaterra. También hubo representaciones de los atletas judíos emigrados, de Alsacia, Euskadi, Galicia y Cataluña. El total de atletas inscritos fue de 6.000 siendo la delegación extranjera más numerosa la de Francia con 1.500 atletas.

En muchas ocasiones los eventos deportivos se utilizan para librar auténticas batallas entre países, y se ve el deporte como una manera de demostrar la superioridad del propio país o de la propia raza, etc.

La Olimpiada Popular rompía con este esquema y abría diferentes formas de participación en lo que respecta a la adscripción territorial. Se establecieron tres categorías: nacional, regional y local. De esta manera, las delegaciones nacionales podían mandar en cada deporte tres representaciones y se entendía que así la olimpiada no sería sólo una competición entre estados, sino que dejaba la puerta abierta a que equipos no estatales participasen en las pruebas, como por ejemplo Alsacia y Lorena, o el Marruecos bajo dominio francés y el Marruecos español. En este sentido, el COOP introducía sobre todo en los deportes de equipo, un sistema de delegaciones que rompía el monopolio estatal. Finalmente, a través de las representaciones locales, recuperaba la idea ciudadana del olimpismo griego, en que los participantes lo eran representando a ciudades.

También se puso especial enfasis en la participación de las mujeres, que por esta epoca aun tenían dificultades para acceder al deporte en igualdad de condiciones.

En total había competiciones en 16 deportes, como fútbol, tenis, baloncesto, boxeo, atletismo, lucha, pelota vasca, e incluso ajedrez. Los gastos corrían por cuenta de los gobiernos español y francés, así como de la Generalitat Catalana. Francia tenía un gobierno de izquierdas presidido por Leon Blum, y se volcaron para apoyar la Olimpiada Popular.

La Olimpiada Popular comenzaría el 19 de julio, y duraría una semana, hasta el 26 de julio.

20.000 visitantes llegaron a Barcelona con motivo de la Olimpiada Popular, desbordando las previsiones y creando problemas de alojamiento. Iba a ser una verdadera fiesta del deporte y de los valores republicanos y olímpicos.

El 18 de julio, un día antes de la inauguración oficial, se hizo un ensayo general en el Estadio de Montjuic. Todo estaba listo.

Desgraciadamente el 19 de julio de 1936 entró en la historia por una causa totalmente distinta a la fiesta de la Olimpiada Popular. La guerra frustró el proyecto que el movimiento del deporte popular catalán había concebido. El nuevo orden revolucionario y las necesidades propias del conflicto bélico pusieron fin a Barcelona 1936, justo unas horas antes de iniciarse.

Un atleta belga que vino a participar escribía en su diario:


"Las calles están vacías bajo un sol abrasador (...) en la Plaza del Comercio chocamos con las primeras barricadas (...) cientos de metros más lejos vemos a unos sindicalistas armados (...) las barricadas aparecen cada 100 metros. Todas las calles laterales están bloqueadas (...) nos deslizamos a lo largo de las fachadas de las casas. Las balas silban a través de la plaza. Instintivamente doblamos la espalda y nos refugiamos en un portal (...) Vemos claramente cómo desde el campanario de una iglesia los francotiradores disparan por la espalda a los trabajadores que se encuentran tras las barricadas"


La Olimpiada Popular se vio condenada a la oscuridad. Sofocada por la Guerra Civil Española, se convirtió en una insignificante nota a pie de página en los periódicos. Sin embargo la organización de la Olimpiada Popular no fue en vano, pues muchos atletas populares llegados de todas partes del mundo que se vieron sorprendidos en Barcelona por el inicio de la guerra, no dudaron en alistarse en las milicias. Ellos fueron los primeros voluntarios extranjeros en los ejércitos republicanos, y el embrión de lo que luego serían la Brigadas Internacionales.

El 24 de julio se leía en La Vanguardia: "Es tal el entusiasmo que la causa republicana ha despertado en estos atletas, que muchos de ellos se han alistado en las milicias populares, saliendo para Zaragoza y otros puntos"



Enlaces:

olympicstudies.uab.es

nodo50.org/esperanto

nodo50.org/arevolucionaria

Read more...

Adiós a Richard Fleischer

Aunque ya han pasado algunos días, es justo dedicarle un post a ese gran cineasta que falleció el pasado 25 de marzo: Richard Fleischer.

Fleischer es uno de esos directores cuyo nombre es mucho menos conocido que sus películas. La noticia de su muerte pasó casi desapercibida en los medios de comunicación. También llama la atención que hizo películas de todos los géneros, desde el western a la ciencia ficción, pasado por el thriller, el cine bélico, el épico, etc.

Richard Fleischer era hijo del animador Max Fleischer, creador de personajes tan míticos como Popeye y Betty Boop, e inició su carrera haciendo cortometrajes de actualidad y documentales.

Por supuesto no he visto todas las películas de Richard Fleischer, así que a continuación diré las que he visto:


- 20.000 leguas de viaje submarino (1954), protagonizada por Kirk Douglas como Ned Land y James Mason como el capitán Nemo (y creo que salía Peter Lorre también). Esta película es considerada por muchos como la mejor adaptación que se haya hecho de una novela de Julio Verne, y es un clásico inolvidable del género de aventuras, destacando por ejemplo la famosa escena de la lucha con un pulpo gigante.




- La muchacha del trapecio rojo (1955), basado en una historia real, con Joan Collins haciendo de Evelyn Nesbit, uno de los personajes más fascinantes del Nueva York de principios de siglo, y Farley Granger como su celoso marido Harry Thaw, que acabó liandose a tiros con el amante de su mujer.

- Bandido (1956), esta película la echaron en el programa de Garci hará un par de años. Era una película de aventuras protagonizada por Robert Mitchum y ambientada en la revolución mexicana a principios del siglo XX, en definitiva una especie de neowestern bastante entretenido aunque sin ser una película especialmente destacada.




- Los Vikingos (1958) es otra de las joyas de este director, aventuras a todo color en el siglo IV, con los vikingos intentando conquistar Inglaterra, y con Kirk Douglas y Tony Curtis intentando conquistar a la bella Janet Leigh, una película en la que pasa de todo. Solían echarla en TVE los domingos por la tarde.

- Impulso criminal (Compulsion, 1959), esta también la echaron en el programa de Garci, y es la misma historia sobre la que Hitchcock había hecho años antes La Soga (1947), sobre el asesinato que llevan a cabo dos jovenes en el Chicago de los años 20, sin más motivación que el desafío "intelectual" que supone... A mí me gustó más La Soga, pero está tambien es una buena pelí.

- Barrabás (1962), ay Bárrabás, esta es una de esas películas bíblicas que suelen echar en Semana Santa por la tarde. No es una gran película, pero tiene dos ventajas: una es que solo dura dos horas y no tres, como suele ser habitual en producciones por el estilo, y la otra es que uno se puede identificar con Barrabás, un personaje mucho más interesante que Jesucristo.




- Otra de sus películas de más éxito fue Viaje Alucinante (Fantastic Voyage, 1966), que todos hemos visto alguna vez y con la que hemos disfrutado. Con objeto de salvar la vida de una persona, cuatro hombres y una mujer (Rachel Welch...) son sometidos a una reducción de tamaño que les hace muy pequeñines. Y luego les meten en la jeringilla, se inyecta y ¡¡a viajar!! En 1989 Spielberg trató un argumento similar en El chip prodigioso, aunque más en plan de comedia.

- Doctor Dolittle es una película de Eddie Murphy que hasta tiene una secuela, pero cuarenta años antes ya Fleischer había hecho una versión musical de la historia creada por Hugh Lofting, con Rex Harrison hablando con los bichos. La peli es de 1967 y fue un fracaso, y eso que era muy graciosa, y desde luego mucho mejor que la de Murphy.




- El estrangulador de Boston (1968), esta película la vi hace unos años cuando la echaron de madrugada en A3 y la dejé grabando. Me gustó tanto que la vi dos veces. Está basada en el caso real de Albert DeSalvo (Tony Curtis), un tipo aparentemente normal que estranguló a un montón de mujeres, y de la investigación policial desarrollada para identificarle y detenerle. Nuevamente Fleischer es aquí un pionero, pues es una de las primeras películas que se hicieron sobre serial-killers, un súbgenero que luego sería muy concurrido. También se hizo famosa la película por el recurso a la pantalla partida en la que se muestran acciones paralelas, un recurso estético que también se haría popular posteriormente sobre todo en videoclips (o en las películas de Tarantino...)

- Che (1969), pues sí, la vida del Che Guevara con Omar Sharif haciendo el papel del Che y Jack Palance el de Fidel Castro. De acuerdo, no es una buena película, pero que la conservadora industria de Hollywood hiciera una película sobre la Revolución Cubana sin hacer apología del fascismo, de la mafia, o del terrorismo, ya es todo un mérito.

- Tora Tora Tora (1970), cine bélico, el ataque a Pearl Harbour desde el punto de vista japonés y americano, y dirigida por Fleischer en la parte americana y por varios directores japoneses en la otra. Aunque no soy muy aficionado al género bélico, esta una película bastante buena, sobre todo por ese intento de ecuanimidad (aunque no llega ser ecuanime en lo fundamental, a saber, el imperialismo de EEUU en el Pacífico y Asia durante todo el siglo XX, empezando por la invasión de Hawai) Tras el bodrio fascista y patriotista que fue Pearl Harbour, creo que Tora Tora Tora merece ser reivindicada como una película mucho más honesta e interesante.

- Si me gustó El estrangulador de Boston aun me gustó mucho más el otro "estrangulador" de Fleischer: El estrangulador de Rillington Place (1971). Me parece escandaloso que esta película sea tan poco conocida porque a mí me parece una joya. Si la hubiera filmado Hitchcock... Nuevamente es la historia de un serial-killer y como en el caso anterior, tambien se basa en un hecho real, ahora ambientado en el Londres de la postguerra, en concreto el caso de John Christie (interpretado por Richard Attemborough), un señor que parecía incapaz de matar una mosca hasta que se descubrío que había asesinado a un montón de gente.

Genial la interpretación de Attemborough y genial también John Hurt, haciendo de un pobre hombre que fue condenado a muerte injustamente acusado de los crímenes de Christie. Una historia tremenda y un relato magnificamente llevado por Fleischer, lleno de tensión hasta la ultima escena. Esta es mi película de Richard Fleischer favorita.

- Los nuevos centuriones (1972), film policiaco protagonizado por George C. Scott. Por mucho que uno quiera defenderla, hay que decirlo claro: es una película fascista. El discurso que le da el protagonista a los aspirantes a policía dice así: "Los policías somos como los basureros. Salimos todos los días a la calle y recogemos la mierda. Si un día no saliéramos la mierda se nos comería"




- Soylent Green (1973), subtitulada en España Cuando el destino nos alcance, nueva incursión de Fleischer en la ciencia-ficción y una pelicula extraordinaria pese a estar protagonizada por el estúpido facha impresentable de Charlton Heston. Es una especie de thriller distópico futurista ambientado en el año 2022, que adaptaba una novela de Harry Harrison. El mundo esta superpoblado y escasean los alimentos. Soylent Green es el nombre del alimento sintético con el que se trata de paliar este problema. Pero el verdadero origen de Soylent Green lo descubriremos al final de la película... ¡rico, rico! Fue la última película en la que intervino el genial Edward G. Robinson, y una de las secuencias más impactantes es precisamente la de su "eutanasia". Esta peli la vi un día que la echaron en La noche temática de La 2.

- Mandingo (1975), una película de increíble exito en su día y bastante polémica, ambientada en el Sur esclavista y donde se trata el tema de la explotación sexual de los esclavos por parte de sus amos... El matrimonio entre Hammond y Blanche no funciosa demasiado bien, así que Hammond prefiere dedicar sus atenciones a la esclava Ellen, mientras que Blanche opta por hacérselo con el esclavo Mede. Al final nacerá un crío... negro, y ya está el lío montado. La película tuvo tanto éxito que hicieron una secuela titulada Drum (1976) pero ya en plan abiertamente exploitation (hasta salía Pam Grier)

- El príncipe y el mendigo (1978), aquí adapta la famosa obra de Mark Twain y la vi un día de madrugada en Tele 5, creo. Es entretenida aunque no brillante, y esta en la línea de las adaptaciones de Los tres mosqueteros que los temibles hermanos Salkind produjeron en esta época. Por supuesto también aquí sale Oliver Reed, que no se perdía una.

- El cantor de jazz (1980), versión del clásico que en 1927 fuera la primera película "hablada" de la historia, con Neil Diamond en el papel que antes hiciera Al Jolson. La peli fue un fracaso espectacular, pero a que a mí me gustó, será que soy rarito...

- Conan el destructor (1984), secuela de Conan el Barbaro (1982), ahora con Arnie enfrentado a la no menos bruta Grace Jones en plena era neolítica, o eso parece. Por supuesto Grace Jones es lo mejor de esta película, más bien discreta por lo demás.

- Red Sonja (1985), otra película al estilo de Conan (incluso tambien sale Arnie), aunque ahora protagonizada por la rubia Brigitte Nielsen (que fuera la mujer de Stallone) enfrentada a la malvada reina Gedren para vengar la muerte de sus padres y de paso salvar el mundo. Una película bastante mala, y eso que prometía.


Estas son las películas que he visto de Fleischer. Entre las que aun no he visto están Sábado Trágico (1955), cuyo tema es el atraco a un banco en un pueblo de Arizona, el western Duelo en el barro (1959), la bélica Los diablos del pacífico (1956), el thriller Fuga sin fin (1971) y el biopic de Sara Bernhardt titulado Sara (1976)

Read more...