COMPAÑERO ALLENDE, ¡¡SEGUIMOS TU LEGADO!!

11 de septiembre de 2009


Salvador Allende Gossens (1908-1973)

    « (...) La historia los juzgará. Seguramente Radio Magallanes será acallada y el metal tranquilo de mi voz no llegará a ustedes. No importa, lo seguirán oyendo. Siempre estaré junto a ustedes. Por lo menos, mi recuerdo será el de un hombre digno que fue leal a la lealtad de los trabajadores. El pueblo debe defenderse, pero no sacrificarse. El pueblo no debe dejarse arrasar ni acribillar, pero tampoco puede humillarse.

Trabajadores de mi patria: Tengo fe en Chile y su destino. Superarán otros hombres este momento gris y amargo, donde la traición, pretende imponerse. Sigan ustedes, sabiendo, que mucho más temprano que tarde, de nuevo, abrirán las grandes alamedas por donde pase el hombre libre, para construir una sociedad mejor.

¡Viva Chile! ¡Viva el pueblo! ¡Vivan los trabajadores! Estas son mis últimas palabras y tengo la certeza, de que mi sacrificio no será en vano. Tengo la certeza de que, por lo menos, habrá una lección moral que castigará la felonía, la cobardía y la traición».








Ellos ya no están con nosotros

pero en nuestras mentes

y en nuestros corazones

estarán eternamente




  • MEMORIA VIDA
  • DESAPARECIDOS CHILE
  • SALVADOR ALLENDE GOSSENS (1908-1973)
  • FUNDACIÓN SALVADOR ALLENDE



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    Dorothy Dandridge, una estrella en el tiempo equivocado

    8 de septiembre de 2009


    Dorothy Dandridge

    El 8 de septiembre de 1965 una sobredosis de antidepresivos acabó con la vida de la actriz y cantante Dorothy Dandridge. Tenía 42 años.

    Nacida en Cleveland en 1922, sus padres se separaron cuando ella era pequeña. Su madre Ruby eran una cantante de poca monta, y aspiraba a que sus hijas Dorothy y Vivian también fueran artistas. Siendo aun unas niñas, recorrieron el Sur de Estados Unidos con un grupo llamado The Wonder Children. Con la llegada de la Gran Depresión, comenzó a escasear el trabajo también para los artistas, así que Ruby decidió trasladarse con sus hijas a Los Angeles en busca de fortuna. En aquella época era impensable que una actriz negra pudiera convertirse en una estrella del cine (y no es que hoy sea muy habitual, vamos), pero en la música la situación era algo mejor.

    En 1934 Dorothy y Vivian empezaron a cantar en locales nocturnos bajo el nombre de las Dandridge Sisters. Poco después el duo se convirtió en trío al añadírseles Etta Jones, que ya tenía treinta años. Este grupo llegó a tener bastante éxito, y en 1936 fueron invitadas a actuar en el histórico Cotton Club de Nueva York, donde actuaban algunos de los mejores artistas negros del país, como Cab Calloway o Bessie Smith. Gustó tanto su actuación que les hicieron un contrato para actuar allí de manera regular, e incluso llegaron a realizar una gira por Europa. Las Dandridge Sisters también aparecieron en varias películas de Hollywood, como por ejemplo en uno de los números musicales de Un día en las carreras (1937), de los Hermanos Marx. Sin embargo en 1940 el trío se disolvió.

    Durante los años 40, Dorothy siguió actuando como cantante en clubs de todo el país, siendo relativamentre popular. También grabó varios soundies (un precedente de los modernos vídeos musicales) de éxito, e intervino en pequeños papeles en numerosas películas, aunque sin abandonar los roles típicos reservados a los negros.


    Dorothy Dandridge y Harry Belafonte en Carmen Jones (1954)

    Dorothy Dandridge y Harry Belafonte en Carmen Jones (1954)



    Sin embargo, como si de una moderna cenicienta se tratase, en 1954 su suerte cambió de la noche a la mañana gracias al "príncipe" Otto Preminger, que la seleccionó en un multitudinario casting para protagonizar Carmen Jones, musical que adaptaba la ópera Carmen de Bizet aunque con nuevas canciones y trasladada a ambientes negros, y donde compartía protagonismo con un jovencito Harry Belafonte. La película ha quedado hoy algo avejentada, pero en su día obtuvo un éxito rontundo, convirtiendo a Dorothy en una de las mujeres más admiradas de la época. Por su inolvidable papel incluso fue nominada al Oscar como mejor actriz protagonista, siendo la primera mujer negra en ser nominada en esta categoría, aunque finalmente la ganadora fue Grace Kelly (blanca, rubia, delicada...) por La angustia de vivir.

    Por cierto que no sería hasta 2001 cuando una mujer negra, Halle Berry, lograría por fin llevarse el oscar, por su papel en Monster's Ball. Curiosamente Halle Berry había protagonizado en 1999 un biopic para la TV sobre la vida de Dorothy Dandridge, titulado Introducing Dorothy Dandridge, y por el que recibió varios premios, incluídos un Emmy y un Globo de Oro.


    Introducing Dorothy Dandridge (1999)
    Introducing Dorothy Dandridge (1999), con Halle Berry



    Del resto de la carrera de Dorothy Dandridge no hay mucho que decir. El ser negra seguía condenándola a papeles indignos de su talento, repitiendo tópicos requetegastados, aunque destacó su papel en Porgy and Bess (1959), adaptación de la famosa opera folk americana, junto a Sidney Poitier. Su vida personal era todavía más desgraciada: se enamoró de los hombres más sinvergüenzas, tuvo un hijo con deformación cerebral, se hizo adicta al alcohol, realizó malas inversiones, etc. Su temprana muerte en 1965 se debió casi con total seguridad a un suicidio. En esa época ya era una actriz completamente olvidada, envejecida y arruinada. De haber nacido en una época diferente y con menos prejuicios, es probable que Dorothy Dandridge se habría convertido en una gran estrella de la pantalla.


    Jean Seberg

  • El 8 de septiembre de 1979 fue hallada muerta en París la actriz norteamericana Jean Seberg. Su cuerpo apareció en el interior de un coche mal aparcado cerca de su apartamento. La autopsia determinó que ya llevaba varios días muerta y que había sido por una sobredosis de barbitúricos, aunque hay quien dice que fue asesinada...

    Jean Seberg tuvo una vida apasionante, misteriosa y desgraciada a partes iguales. Nacida en Iowa, debutó en el cine en 1957, tras ser seleccionada en un multitudinario casting para hacer de Juana de Arco en la versión de Otto Preminger.

    Su papel más conocido fue en Al Final de la Escapada (1959) de Jean-Luc Godard, que la convirtió en todo un ícono sixtie y de la nouvelle vague. Su carrera se desarrolló a caballo entre Europa y Estados Unidos, con títulos como Bonjour Tristesse (1958), Lilith (1964) o La leyenda de la ciudad sin nombre (1969). Su vida personal fue realmente turbulenta, marcada por su adicción a las drogas, sus fracasos sentimentales (se caso cuatro veces) y sus ideas políticas de izquierdas. Su apoyo al Partido de los Panteras Negras desató las iras de los sectores más reaccionarios de la sociedad, e incluso fue hostigada por el FBI...

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